Ulrike Blumenthal
Hardcover, Fadenheftung, 26 x 18 cm,
ca. 320 Seiten, 100 Abbildungen
ISBN 978-3-942919-23-4
Erscheinungstermin: Frühjahr 2026
Das E-Book zu dieser Publikation erscheint auf arthistoricum.net (Open Access)
Die Geschichte der École de Paris ist untrennbar mit ihrer Darstellung verbunden – ein Prozess der Bildproduktion und -rezeption, den der aus Siebenbürgen stammende französische Fotograf Brassaï maßgeblich prägte. Für Kunstzeitschriften und Lifestyle-Magazine fotografierte er mehr als drei Jahrzehnte lang Maler und Bildhauer wie Georges Braque, Aristide Maillol, Henri Matisse, Alberto Giacometti oder Pablo Picasso in ihren Ateliers. Die vorliegende Publikation widmet sich erstmals umfassend diesen Aufnahmen und ihrer Wirkungsgeschichte. Mit ihnen rücken die Inszenierung, Medialisierung und Verbreitung romantisch geprägter Vorstellungen von Künstlerschaft in den Mittelpunkt, die mit dem Diskurs und Definitionsprozess der École de Paris eng verknüpft sind. Mithilfe einer Methode, die Aspekte der Fotografie-, Atelier- und Avantgardegeschichte als wechselseitige Parameter erfasst, erschließt die Autorin die École de Paris als (medien-)historisches Phänomen, das unsere Vorstellung vom modernen Künstler bis heute prägt.
Diese Dissertation wurde mit dem Deubner-Preis für Kunstgeschichte 2024 ausgezeichnet.